ماهیت عکاسی؛ دیدن و خلاقیت
دسته: عکاسیعکاسی چیزی بیشتر از برداشتن یک دوربین، هدف قرار دادن چیزی و سرعت شاتر است. برای دستیابی به یک عکس خوب و عالی نیاز به تفکر و آمادهسازی، درک درست از روند عکاسی و درک قوی از چگونگی تأثیر نور و ترکیب هنری عکس میباشد. باید علاقه، احساسات شخصی و تدبیر وجود داشته باشد. با این اوصاف است که تنها درصد کمی از عکسبرداریها به موفقیت ختم میشوند.
در این کتاب، نویسنده پرفروش و عکاس و معلم مشهور جهان Bruce Barnbaum. به بررسی این مسائل که به ندرت مورد بحث قرار گرفته با بهرهگیری از تجارب و مشاهدات شخصی خود که بیش از چهل سال از عکاسی و آموزش بهدست آورده، پرداخته است. علاوه بر عکسبرداری، Bruce با استفاده از نقاشی، موسیقی و نوشتهها و همچنین به عنوان علوم و حتی کسب و کار نمونههایی مربوط به تفکر خلاق را ارائه کرده است. این نمونهها به عنوان گامی محکم و استوار برای ایجاد توانایی بالاتری در دیدن و خلاقیت به شما کمک خواهد کرد.
خلاقیت موضوعی است که تقریبا بهطور کامل در آموزش رسمی نادیده گرفته شده است به دلیل اینکه اکثر مربیان فکر میکنند خلاقیت را نمیتوان آموخت. برعکس، Bruce ثابت کرده است خوب دیدن در عکاسی و خلاقیت را میتوان یاد گرفت، آموخت و بهبود بخشید.
در این کتاب، نویسنده پرفروش و عکاس و معلم مشهور جهان Bruce Barnbaum. به بررسی این مسائل که به ندرت مورد بحث قرار گرفته با بهرهگیری از تجارب و مشاهدات شخصی خود که بیش از چهل سال از عکاسی و آموزش بهدست آورده، پرداخته است. علاوه بر عکسبرداری، Bruce با استفاده از نقاشی، موسیقی و نوشتهها و همچنین به عنوان علوم و حتی کسب و کار نمونههایی مربوط به تفکر خلاق را ارائه کرده است. این نمونهها به عنوان گامی محکم و استوار برای ایجاد توانایی بالاتری در دیدن و خلاقیت به شما کمک خواهد کرد.
خلاقیت موضوعی است که تقریبا بهطور کامل در آموزش رسمی نادیده گرفته شده است به دلیل اینکه اکثر مربیان فکر میکنند خلاقیت را نمیتوان آموخت. برعکس، Bruce ثابت کرده است خوب دیدن در عکاسی و خلاقیت را میتوان یاد گرفت، آموخت و بهبود بخشید.
سال انتشار: 2014 | 198 صفحه | حجم فایل: 82 مگابایت | زبان: انگلیسی
نویسنده
Bruce Barnbaum
ناشر
Rocky Nook
ISBN10:
1937538516
ISBN13:
9781937538514
قیمت: 16000 تومان
برچسبها:
There is a lot more to photography than simply picking up a camera, pointing it toward something, and tripping the shutter. Achieving a great photograph requires thought and preparation, an understanding of the photographic process, and a firm grasp of how light and composition affect a photo. There must be personal involvement and personal expression. There must be experimentation, with the recognition that only a small percentage of experiments end successfully.In this book, best-selling author and world-renowned photographer and teacher Bruce Barnbaum explores these seldom-discussed issues by drawing upon his personal experiences and observations from more than 40 years of photographing and teaching. In addition to photographs, Bruce also uses painting, music, and writing, as well as the sciences and even business, to provide pertinent examples of creative thinking. These examples serve as stepping-stones that will lead you to your own heightened ability to see and be creative.Creativity is a topic that is almost wholly ignored in formal education because most instructors think that it cannot be taught or learned. To the contrary, Bruce has proven that photographic seeing and creativity can be taught, learned, and improved. This book expands on the ideas that are central to Bruce's method of teaching photography, which he has used in workshops for the past 41 years.Included in the book are in-depth discussions on the following topics:
Defining your own unique rhythm and approach as a photographer
How to translate the scene in front of you to the final photograph
The differences and similarities between how an amateur and a professional approach photography
The differences between realism and abstraction, and the possibilities and limitations of each
Learning to expand your own seeing and creativity through classes, workshops, and associating with other photographers
Why the rules of composition should be ignored
How to follow your passion
When to listen to the critics and when to ignore themThe book is richly illustrated with over 90 photographs taken by Bruce as well as other photographers.Seeing and creativity are difficult to teach, but not impossible. This very different, perhaps groundbreaking book is sure to inspire photographers of all skill levels-from beginners to seasoned professionals-to think deeply about the issues involved in creating successful photographs.