عکاسی و ادبیات
دسته: انواع هنر، عکاسینویسندگان مشتاق اغلب برای آگاه ساختن “به تصویر میکشند، بیان نمیکنند”، یک دستورالعمل که بیدرنگ درمورد رابطه بین کلمات نوشته شده و جهان بصری صحبت میکند. این یک مکاتبه دقیق بین ادبیات و هنر میباشد که در حال تلاش به سمت همان ترسیم است.
همانطور که Francois Brunet در “عکاسی و ادبیات” استدلال میکند، ظهور عکاسی یکی از بزرگترین چالشهای مطرح برای نویسندگان میباشد. در اینجا یک رسانه هنری است که میتواند بلافاصله یک صحنه و یا چشمانداز را استنباط کند و نتیجه این چالش است که اثر متقابل فوقالعاده بین عکاسان و نویسندگان به وجود میآید.
“عکاسی و ادبیات” تاریخچه کامل عکاسی را ارزیابی میکند و Brunet با بررسی اینکه چگونه ابتکار عکاسی توسط فرهنگ نوشتاری شکل گرفته است، هم از لحاظ علمی و هم ادبی، متن را آغاز میکند. همچنین Brunet نگاهی به ایجاد عکس کتاب، کشف شخصی مکرر عکاسی توسط نویسندگان و نحوه ادغام عکاسی و ادبیات بهعنوان ابزارهای تجارت برای ایجاد سبک عکس متنی جدید دارد. این یک کتاب ضروری برای افراد علاقهمند به تقاطع کلامی و بصری میباشد.
همانطور که Francois Brunet در “عکاسی و ادبیات” استدلال میکند، ظهور عکاسی یکی از بزرگترین چالشهای مطرح برای نویسندگان میباشد. در اینجا یک رسانه هنری است که میتواند بلافاصله یک صحنه و یا چشمانداز را استنباط کند و نتیجه این چالش است که اثر متقابل فوقالعاده بین عکاسان و نویسندگان به وجود میآید.
“عکاسی و ادبیات” تاریخچه کامل عکاسی را ارزیابی میکند و Brunet با بررسی اینکه چگونه ابتکار عکاسی توسط فرهنگ نوشتاری شکل گرفته است، هم از لحاظ علمی و هم ادبی، متن را آغاز میکند. همچنین Brunet نگاهی به ایجاد عکس کتاب، کشف شخصی مکرر عکاسی توسط نویسندگان و نحوه ادغام عکاسی و ادبیات بهعنوان ابزارهای تجارت برای ایجاد سبک عکس متنی جدید دارد. این یک کتاب ضروری برای افراد علاقهمند به تقاطع کلامی و بصری میباشد.
سال انتشار: 2009 | 177 صفحه | حجم فایل: 16 مگابایت | زبان: انگلیسی
نویسنده
FranCois Brunet
ناشر
Reaktion Books
ISBN10:
1861894295
ISBN13:
9781861894298
قیمت: 16000 تومان
برچسبها:
Aspiring writers are often admonished to “show, not tell,” an instruction that immediately speaks to the relationship between the written word and the visual world. It is a tenuous correspondence—both literature and art are striving toward the same goal of depiction, but the reality they portray is shaped by their chosen tools. As François Brunet argues in Photography and Literature, the advent of photography posed one of the greatest challenges to writers—here was an artistic medium that could almost instantly distill a scene or perspective. As Brunet shows, the result of this challenge has been a fantastic interplay between the two and between photographers and writers themselves.
Photography and Literature assess the complete history of photography, and Brunet begins by examining how the invention of photography was shaped by written culture, both scientific and literary. As well, Brunet looks at the creation of the photo-book, the frequent personal discovery of photography by writers, and how photography and literature eventually began to trade tools and merge formats to create a new photo-textual genre. Highly illustrated, Photography and Literature reflects a photographer’s point of view, giving new attention to such works as the groundbreaking exploration of photography in The Pencil of Nature by William Henry Fox Talbot and Sophie Calle’s projects with Jean Baudrillard and Paul Auster.
Essential for anyone interested in the intersection of the verbal and the visual, Photography and Literature provides a fascinating wealth of autobiography, manifesto, and fiction as well as a variety of images from the first daguerreotypes to the digital age.