کتاب “هنر نقاشی رنگ روغن” با اطلاعات مفیدی از تکنیک‌های پایه تا پیشرفته گرد‌آوری شده است که هنرمندان با هر سطح مهارتی آن را مفید خواهند یافت. هنرمندان همکار در تهیه این کتاب، همگی به‌ جهت سبک خاص خود و رویکردهایشان در نقاشی رنگ روغن مورد تحسین قرار گرفته‌اند. بنابراین در این کتاب درس‌های بی‌شماری وجود دارند که شما می‌توانید چشم‌انداز شخصی و متمایز آن‌ها را یاد بگیرید. نمایش‌های گام به گام،‌ هنرمندان مشتاق را از طریق فرآیند نقاشی رنگ روغن با استفاده از طیف گسترده‌ای از موضوعات نقاشی الهام‌بخش هدایت می‌کنند. بنابراین در این کتاب برای تمام افراد چیزی پیدا می‌شود!
با این منبع جامع، شما به‌سرعت کشف خواهید کرد که چقدر نقاشی رنگ روغن می‌تواند هیجان‌انگیز باشد.

این کتاب آموزشی الهام‌بخش، پروژه‌های بعضی از محبوب‌ترین موضوعات مجموعه How to draw و Paint and Artist را در یک نسخه کاربردی ادغام کرده است.
کتاب “هنر نقاشی آکریلیک” مجموعه جامعی است که شامل آثار بسیاری از هنرمندان ماهر می‌باشد بنابراین شما در معرض سبک‌های متنوعی قرار می‌گیرید و چندین راه مختلف را یاد می‌گیرید تا به این رسانه همه‌کاره نزدیک شوید.
این منبع زیبا و تمام رنگی، اطلاعات ضروری درباره ابزارها و تکنیک‌های آکریلیک را کاوش می‌کند و شامل تنوع وسیعی از دروس نقاشی گام به گام می‌باشد. همچنین شامل طیف وسیعی از موضوعات از زندگی‌های خیره‌کننده و صحنه‌های خیابان جذاب تا پرتره‌های جذاب حیوانات و هرآنچه در این میان است، می‌باشد.

کتاب “گشودن؛ یک کارگاه چند رسانه‌ای با Misty Mawn” با ارائه ترکیبی منحصر به فرد از تمرینات محرک و تکنیکی برای الهام‌بخشیدن شما در جهت خلاقیت‌های منحصر به فردتان؛ یک کارگاه خلاقانه در فرم کتاب می‌باشد.
این کتاب توسط Misty Mawn نوشته شده است و تمام افرادی که در آرزوی درک بیشتر روند ساخت هنر می‌باشند را الهام می‌بخشد.
کتاب پیش رو با تمرینات هنری در زمینه طراحی و نقاشی، شامل پرتره، طراحی خط فاصل، پس زمینه و کار با تصاویر و اشیاء بی‌جان آغاز می‌شود. و به دنبال آن، تکنیک‌های کولاژ و انتقال تصویر را پوشش می‌دهد.
بخش دوم کتاب نیز تمرینات و پروژه‌هایی در زمینه کنده‌کاری تمبر، سفال کاغذی، مجسمه، اریگامی، ساخت عروسک کاغذی و طراحی سطح را ارائه می‌دهد.

هدف این کتاب هنرمندان مبتدی علاقه‌مند به کارتون‌سازی و طرفداران بی‌شمار کارتون‌ها، انیمیشن و کمیک‌ها می‌باشند.
نه‌تنها کارتون‌ها نوعی از سرگرمی هستند، بلکه یک سبک فوق‌العاده محبوب از طراحی و نقاشی نیز به‌شمار می‌آیند!
Christopher Hart با یک روش تازه و آسان برای نقاشی کارتونی، نکات اساسی برای خلق یک طرح از خنده‌دارترین کاراکترهای بسیاری را با الهام از کارتون‌های امروزی، به خوانندگان نشان می‌دهد. کتاب “نقاشی کارتونی مدرن” مملو از راهنمایی‌ها، نکات و تصاویر گام به گام می‌باشد که به هنرمندان در تمامی سنین، ابزار مورد نیاز برای اجرای تخیلاتشان را می‌دهد.

کتاب “تکنیک‌های نقاشی با مداد و خودکار” به‌زیبایی، تصویرسازی شده است و یک راهنمای آموزشی هنری عالی برای طراحی با مداد و جوهر می‌باشد.
این کتاب، مواد و ابزارهای مورد نیاز، روش‌های مختلف کنترل حرکات و خطوط، تکنیک‌هایی برای ایجاد و انتقال تن‌ها و سایه‌ها و نکات فنی را کاوش می‌کند.
دیگر ویژگی‌های کاربردی کتاب؛ شامل 28 نمایش گام‌به‌گام، دروس متعدد، 474 تصویر سیاه و سفید و 73 تصویر رنگی می‌باشد.

کتاب “هنر پرسپکتیو” هرآنچه شما نیاز دارید تا طراحی و نقاشی خود را در پرسپکتیو قرار دهید، در اختیار دارد.
اگر مفهوم پرسپکتیو، شما را به فکر درباره زوایای گیج‌کننده، ابزار پیشرفته و نظریه‌های پیچیده می‌اندازد، برای یک سورپرایز لذت‌بخش آماده باشید.
Phil Metzger در این راهنمای جامع، پرسپکتیو را به‌روشنی شرح می‌دهد و آن را به‌عنوان یک تقلید از روشی که ما می‌بینیم معرفی می‌کند. مانند کوه دوردستی که آبی‌رنگ به نظر می‌رسد و یا یک جاده که در فاصله دور، باریک به‌نظر می‌رسد. کتاب “هنر پرسپکتیو” تکنیک‌های ساده اما قوی برای رسیدن به درک قانع‌کننده از عمق و فاصله را ارائه می‌دهد، فرقی نمی‌کند که آن فاصله، چند اینچ در یک تصویر و یا مایل‌ها در یک منظره باشد.

انتخاب یک رویکرد خودجوش، جسورانه و بی‌باک برای نقاشی به‌عنوان یک فرآیند کشف که به یک اثر باشکوه و رنگارنگ برسد. کتاب “نقاشی حسی شجاعانه” که برای نقاشان تازه‌کار و باتجربه الهام‌بخش و جذاب می‌باشد، چگونگی خلق نقاشی‌های رنگارنگ، هیجان‌انگیز و رسا را از طریق تکنیک‌های متنوع، اساس ترکیب، اصول کاربردی نقاشی با ابراز ابتکارات شخصی خود آموزش می‌دهد. رویکرد سرگرم‌کننده و بخشنده نقاشی Flora S.Bowley، براساس این تصور است که “شما با یک تصور قبلی از نقاشی در ذهن خود کار را آغاز نمی‌کنید”. و به شما اجازه می‌دهد که برای آشکارسازی نقاشی کنید.
Flora نشان می‌دهد که چگونه با لایه‌ها کار کنید و به شما این آزادی را می‌دهد تا کار خود را کاملا پوشش دهید و بارها آن را در طول مسیر پاک کنید، از نو آغاز کنید و روش‌ها را تغییر دهید.
ترکیب غیرمنتظره و منحصربه‌فرد، ترکیب رنگ و موضوعات، به‌گونه‌ای هستند که به شما اجازه می‌دهند تا نقاشی‌هایتان را در یک سبک غیربرنامه‌ریزی‌شده و ذاتی ادغام کنید درحالیکه مشغول به کار از یک مکان از روی کنجکاوی و به دور از ترس هستید.

کتاب “هندبوک طراحی پرسپکتیو” متنی متفکرانه و مفید در زمینه طراحی و اسکچینگ بشمار می‌آید.
این کتاب با بیش از 150 تصویر طراحی‌شده ساده، اطلاعات مهمی در زمینه موضوعاتی مانند کوچک‌شدن خطوط، Foreshortening نمایش خطوط واقعی شکلی بصورت کوچک‌تر برای نشان‌دادن اندازه نسبی آن، تقارب، سایه و دیگر اصول بصری پرسپکتیو ارائه می‌دهد.
تصاویر، مفهوم فضا و عمق و همچنین نقاط محو و سطح چشم را نشان می‌دهند.

تکنیکهای نقاشی با مداد، کتاب واقعا خوبی برای هنرمندی است که می‌خواهد توانایی نقاشی با مداد را در خود ایجاد کند.
این کتاب هم برای کمک به بهبود طرح اولیه و هم ایجاد نقاشی‌های زیبا با مداد راهنمای مفیدی برای هنرمندان و علاقه‌مندان در این زمینه است.
در این کتاب شما یاد می‌گیرید که چطور انواع خطوط را ایجاد و کنترل کنید و چگونه از این تکنیک‌ها برای طراحی مناظر طبیعی در طیف وسیعی از سبک‌ها استفاده کنید.

شاید بتوان یکی از دلایل استفاده از این کتاب را توصیِه Andrew Loomis نویسنده کتاب مشهور “تمامی ارزش‌های طراحی فیگور” دانست. هرچند پس از مطالعه آن به دلایل بزرگتری رسیده و از اینکه به این توصیه عمل نموده‌اید احساس رضایت خواهید نمود.
با اطمینان می‌توان گفت اگر به دنبال تنها یک کتاب برای آشنایی و مطالعه پرسپکتیو هستید، این کتاب همان کتاب مورد نظر شما است. بااین‌حال، مخاطبان اصلی این کتاب هنرمندان غیروابسته می‌باشند.
این کتاب ازجمله معدود کتاب‌هایی است که دقیقا به آنچه که روی جلد پشت آن چاپ شده است، دست خواهید یافت. همچنین شما می‌توانید تمامی چیزهایی را که نیاز دارید در رابطه با پرسپکتیو بدانید، در آن بیابید. نویسنده در بیست فصل که استادانه سازماندهی شده‌اند، اصول طراحی پرسپکتیو را تشریح می‌کند. او همچنین بخش‌های خاصی را نیز به کتاب خود افزوده است. ازجمله پیشنهاداتی در رابطه با چگونگی تسهیل ایجاد طرح‌ها، روش‌های طراحی برای مشاهده و تقسیم فضا، یک بخش یادآوری در پایان هر فصل که در آن خلاصه‌ای از مهمترین اطلاعات و اصول آن فصل ارائه شده و یک بخش “مشکلات احتمالی” به همراه تمریناتی به‌منظور کمک به شما در یادگیری عمیق آنچه که در کتاب خوانده‌اید.
این کتاب بزرگ به‌طور کامل به روشن‌سازی قوانین پرسپکتیو اختصاص یافته است و شامل بیش از 250 ترسیم خطی ساده و بیش از 256 تصویر می‌باشد. علاوه‌براین خواننده را با تمامی جنبه‌های مهم این حوزه آشنا می‌نماید.

کتاب “مرجع تکنیک‌های طراحی” یک کتاب تمرین هنری است که حاصل ترکیب بهترین بخش‌های دو کتاب پرفروش “اصول طراحی” و “مهارت‌های پیشرفته طراحی” می‌باشد. این کتاب کاملا مصور بوده و در جهت بهبود مهارت‌های طراحی تالیف شده است.
با استفاده از این کتاب هر فردی که میزان کمی پشتکار و صبر داشته باشد می‌تواند طراحی را یاد بگیرد و مهارت‌های خود را در این زمینه تقویت کند. یکی از جنبه‌های شدیدا مهم مهارت‌های یک هنرمند، تکنیک‌های متفاوتی است که به‌منظور تاکید بر سبک شخصی خود به‌کار می‌گیرد. تسلط بر طیف گسترده‌ای از تکنیک‌ها به هنرمند اجازه خلاقیت بیشتری را خواهد داد. انتخاب این تکنیک‌ها تا حد زیادی به انتخاب رسانه‌ها مربوط می‌باشد. بنابراین هنرمند بایستی بداند کدام ابزار منجر به بهترین نتیجه خواهد شد. این کتاب به هنرمندان کمک می‌کند اطلاعات خود را در رابطه با طیف گسترده ابزارها افزایش داده و به‌منظور رسیدن به هدف نهایی یعنی بهبود کیفیت کار خود از آنها استفاده نماید.