دههی ۱۹۵۰، دههای بود که رویکردی تحلیلی به طراحی، با سبکی و تازگی، همراه با تصاویر خیالانگیز و موضوعات خاص، رواج یافت. این کتاب با نمایش صدها طرح چاپی، اوج طراحی مد پس از جنگ را گرامی میدارد.
از لوسین دی و رابرت استوارت گرفته تا مایجا ایزولا از ماریمکو، طرحها و تأثیرات نمادهای چاپ آن زمان همگی پوشش داده شدهاند. این کتاب علاوه بر چاپهای نهایی، شامل تصاویر اختصاصی و آثار هنری بدیع است.
موضوعات اصلی این دوره بررسی شدهاند، از جمله: روایت و تازگی؛ انتزاع، بررسی اشکال تحریفشده و ضعیفشدهی مورد استفاده در چاپ؛ مجوز هنری و تأثیر هنر معاصر بر چاپ مد؛ و در نهایت چاپهای جنبشی که تأثیر «سیارها، دودلها و اسپاسمهای» آن دوران را به تصویر میکشند. هر مقدمه کوتاه فصل با مجموعهای از تصاویر به همراه زیرنویس دنبال میشود تا منشأ و ارتباط موضوع را نشان دهد و این کتاب را به منبعی بینظیر برای طراحان و دانشجویان معاصر تبدیل کند.
