رنگ و نور در هنر باستانی و قرون وسطی

روش‌های بی‌شماری که رنگ و نور در هنر، معماری و فرهنگ مادی جوامع گذشته اقتباس و به کار گرفته شده‌اند، محور این کتاب میان‌رشته‌ای است. پیامدهای شمایل‌نگارانه، اقتصادی و اجتماعی-فرهنگی نور و رنگ توسط محققان برجسته و نوظهور، از جمله مورخان هنر، باستان‌شناسان و مرمت‌گران، که به تنوع تجربه انسان از این پدیده‌های حسی می‌پردازند، مورد بررسی قرار گرفته است. در دنیای امروز، احاطه شدن انسان‌ها با رنگ‌های قوی و مصنوعی و حتی دیدن رنگ به عنوان یک ویژگی غیرضروری یا سطحی اشیاء اطرافمان، امری عادی است. به طور مشابه، روشنایی الکتریکی قدرت و توانایی روشن کردن و دستکاری محیط‌ها را به روش‌های بی‌سابقه‌ای فراهم کرده است. در بستر چنین تجربه اشباع‌شده‌ای، تشخیص آنچه جهانی است و آنچه از نظر فرهنگی خاص در مورد تجربه انسان از نور و رنگ است، دشوار می‌شود. با این حال، عدم انجام این کار، مانع از توانایی نزدیک شدن به نحوه تجربه آنها توسط مردم قرن‌های گذشته می‌شود. نویسندگان این کتاب با استفاده از مطالعات موردی که زمینه تاریخی و جغرافیایی گسترده‌ای را در بر می‌گیرد و موضوعات متنوعی مانند معماری، هنر غار، اختراع متالورژی و تذهیب نسخ خطی قرون وسطی را پوشش می‌دهد، بحثی به‌روز در مورد این موضوعات از منظری منحصر به فرد و میان‌رشته‌ای ارائه می‌دهند. دامنه مقالات از معنای رنگ در هنر ماقبل تاریخ اروپا تا هنر فنی کاشی‌های لعاب‌دار مسجد شاه اصفهان متغیر است. هدف آنها بررسی طیف متنوعی از شواهد و ارزیابی و روشن کردن موضوعی است که واقعاً در تاریخ هنر و فرهنگ بصری مبهم است.