تصاویر پر جنب و جوش و دستورالعمل‌های واضح در صفحات به تصویر کشیدن روش‌ها و رویه‌های مختلف برای زنده کردن انیمیشن شما کمک می‌کنند. نمونه‌هایی از جمله زمان‌بندی برای تولید دیجیتال، استوری‌بورد دیجیتال در حالت دوبعدی، استوری‌بورد دیجیتال در حالت سه‌بعدی و استفاده از After Effects و همچنین بازی‌های تعاملی، تلویزیون، حیوانات و موارد دیگر. بیاموزید که صحنه‌های انیمیشن چگونه باید نسبت به یکدیگر چیده شوند، چقدر فضا باید استفاده شود و هر نقاشی برای حداکثر جلوه دراماتیک چقدر باید نمایش داده شود.
تمام چیزی که برای دمیدن روح به انیمیشن خود نیاز دارید، با «زمان‌بندی برای انیمیشن» در دسترس شماست.
ویژگی‌های کلیدی:
کاملاً اصلاح‌شده و به‌روز شده با مثال‌ها و تکنیک‌های مدرن
اصول زمان‌بندی، فیزیک و انیمیشن را بررسی می‌کند
مناسب برای تازه‌کاران و متخصصان انیمیشن
با آموزش ساده و بدون پیچیدگی در مورد تکنیک‌های کلیدی مانند کشش و فشردگی، چرخه‌های انیمیشن، همپوشانی و پیش‌بینی، مستقیماً به سراغ نکات مهم بروید.
تلاش برای زمان‌بندی وزن، حس و حال و قدرت می‌تواند یک انیمیشن را بسازد یا خراب کند – با این تکنیک‌های امتحان‌شده و آزمایش‌شده، از همان ابتدا آن را درست انجام دهید.
